행복 파수꾼

세상에서 가장 성공한 뮤지컬의 속편이라고 하면 전편의 후광효과만 있는 것이 아니다. 전편으로 인한 기대치를 채우지 못할 때의 혹평을 감당해야 한다는 점에서는 결코 쉽지 않은 길을 예상할 수 있다. 뮤지컬의 제왕, 마이더스의 손 앤드루 로이드 웨버의 대표작 중에서도 상업적으로 ..

[젊은 베르테르의 슬픔](이하 [베르테르])은 국내 뮤지컬 마니아 팬들에게 가장 큰 사랑을 받았던 작품이다. 2000년 늦가을 연강홀(현 두산아트센터)에서 초연한 이 작품은 대중적인 주목을 받지 못했다. 언론으로부터 호의적인 평을 받지 못했고, 관객들의 관심도 얻어내지 못했다. 하지만 ..

사진엽서 속 지중해의 풍경처럼 하얀색과 푸른색이 어우러진 무대는 심플하지만 관객들의 마음을 시원하게 해준다. 그리스의 작은 섬을 배경으로 한 이 작품에서 배우들은 아바의 노래로 대화한다. 시대를 타지 않는 히트곡들을 다시 듣는 것도 즐겁지만 거의 원곡 그대로 손대지 않은 ..

통 넓은 나팔바지와 무스로 넘긴 머리, 현란한 조명 아래서 엉덩이 옆으로 삐죽 내밀고 반대 편 손을 힘차게 치켜들어 하늘을 찌르던 남자를 기억하는지. 1977년 영화 [토요일 밤의 열기]의 주인공 토니 마네로, 아니 뉴욕 브루클린 뒷골목의 스무 살 청년을 연기한 존 트라볼타가 선보인 ..

메노포즈(menopause)는 월경을 뜻하는 ‘menstruation’과 중지를 뜻하는 ‘pause’의 합성어이다. 흔히 ‘폐경’이라고 번역되는 용어로 40~50대 여성에게 나타나는 월경의 중지 현상을 말한다. 폐경에 이른 여성들에게는 얼굴이 붉어지는 홍조 현상, 기억력 감퇴, 병적으로 늘어가는 식욕 증가, ..

‘인생은 짧고 예술은 길다.’ 고전 작품과 만날 때면 식상한 이 문구가 진리임을 새삼 느끼게 된다. 1964년 브로드웨이 임페리얼 시어터에 초연한 [지붕 위의 바이올린(Fiddler on the Roof)]은 지금 보아도 작품의 묵직한 감동과 여운이 전해진다. 작품의 시공간적 배경은 1905년 러시아 지역의 ..

오리엔탈 궁정의 이국적인 복장과 삭발한 머리, 맨발의 율 브린너와 19세기 영국 숙녀다운 보라색 드레스를 차려입은 데보라 커가 손을 맞잡고 황금궁의 홀을 가로지르면 날 듯이 폴카를 추는 유명한 장면과 그 순간에 흐르는 곡 ‘함께 춤추실까요?(‘Shall we dance?’)로 유명한 [왕과 나]는..

아무리 오랜 세월이 흘러도 변하지 않는 것들이 있다. 고전의 향기도 그중 하나다. 영국의 대문호 셰익스피어가 남긴 희곡들은 수 세기에 걸쳐 연극과 뮤지컬, 소설과 영화 등으로 재해석되고 변주되어 왔다. 1593년에 발표된 초기작 《말괄량이 길들이기》 역시 마찬가지. 1948년에 초연된 ..

[맨 오브 라만차]는 1965년 브로드웨이에서 초연한 뮤지컬이다. 우리가 익히 아는 미구엘 세르반테스의 소설 [돈키호테]를 뮤지컬로 각색했다. 이 작품을 생각하면 ‘고전(古典)’이란 단어가 제일 먼저 생각난다. 작품이 50여 년에 가까울 정도로 오랜 역사를 지니고 지금의 관객들에게도 ..

뮤지컬 [판타스틱스]는 1960년 뉴욕 오프브로드웨이의 설리반 스트리트 플레이하우스에서 초연된 이후 2002년까지, 무려 42년 동안 한 공연장에서 17,162회이나 공연돼 기네스북에 ‘단일 극장에서 공연된 최장 공연’으로 기록된 작품이다. 미국 전역에서만 1만 번 이상, 아프가니스탄에서 ..